關鍵詞“平淡”對熒屏提出挑戰(zhàn)

　　總體而言，2018年的電視劇市場略顯平淡，未曾出現(xiàn)如2017年多部爆款競風流的局面。除了在播或剛播完的《大江大河》與《知否，知否，應是綠肥紅瘦》，收視率冠軍仍是年初播出的 《戀愛先生》（其平均收視也僅為1.561%），若放在2017年，這個數(shù)字只能排在5名開外。2017年，平均收視率超過1%的電視劇超過30部，但2018年只有15部。

　　2018年的電視劇市場，究竟怎么了？

　　收視率不振：劇集懸浮，IP倒下

　　收視率走低、口碑下滑，是2018年電視劇兩個最重要的市場表征。

　　2017年，《人民的名義》收視率突破3%，《那年花開月正圓》突破2%，《因為遇見你》《我的前半生》《歡樂頌2》等劇的收視率也高于去年收視冠軍《戀愛先生》。2018年全年，排名收視率前10名且在豆瓣上評分超過7分的電視劇，僅有《大江大河》《正陽門下小女人》《香蜜沉沉燼如霜》《面具》等幾部，有一半電視劇評分不及格。

　　口碑下滑的背后，是去年各大衛(wèi)視在為電視劇排檔時，都市情感劇扎堆的“團體操”行為。比如《談判官》《戀愛先生》《南方有喬木》《愛情進化論》《美好生活》《溫暖的弦》《甜蜜暴擊》《歸去來》《月嫂先生》等劇“狂轟濫炸”，觀眾審美疲勞，開機率也隨之下滑。但不同于2017年引起廣泛討論的《我的前半生》《歡樂頌2》，這些2018款的都市情感劇沒能掀起輿論熱潮。其主要原因不外乎大多數(shù)此類題材劇所犯的“懸浮”毛病，打著現(xiàn)實主義的旗號，呈現(xiàn)的內容卻無一例外是完美人設、高端職業(yè)、離奇劇情、狗血情感。其結果是“四不像”——非“都市”，非“奮斗”，非“人性”，非“真面容”。2018年4月國家廣播電視總局召開的全國電視劇創(chuàng)作規(guī)劃會議上，對偽現(xiàn)實主義題材的懸浮劇進行了批評，指出它們脫離中國現(xiàn)實，劇中事件、情感都“沒有根”。

　　去年電視劇不景氣的另一個緣由，是被電視臺寄予厚望的大明星+IP的表現(xiàn)不及預期?！兑宦贩被ㄏ嗨汀贰冻燃t年代》《溫暖的弦》《南方有喬木》《甜蜜暴擊》《天盛長歌》《扶搖》《涼生，我們可不可以不悲傷》《新流星花園》等劇都改編自大IP，也有鹿晗、關曉彤、鐘漢良、張翰、馬天宇、楊冪、陳偉霆等流量明星加持，但市場反響均遠低于預期，有的甚至遭遇收視率和口碑的雙重滑鐵盧。

　　樂觀地看，IP倒下、口碑下滑引發(fā)收視率下滑的連鎖效應，是市場回歸理性的一個表現(xiàn)。它折射中國電視劇市場歷經多年的野蠻生長后，終于不再是找個IP加幾個年輕流量明星，不論劇集成品質量就可所向披靡、笑傲江湖了。同時，觀眾的審美水平不容低估，他們的視野越來越寬，“閱”歷越來越豐厚，倘若不是劇集有足夠焦點話題性和過硬品質，遭受冷落便不足為怪。

　　刮骨療毒：天價片酬與收視率造假

　　2018年雖然沒有出現(xiàn)多少爆款電視劇，但關于電視劇的議論卻始終不曾停歇。天價片酬、收視率造假這兩個議題在2018年達到了街談巷議的熱度，業(yè)內終于向這兩個長期存在的“毒瘤”下手了。

　　去年10月31日，國家廣播電視總局發(fā)布《關于進一步加強廣播電視和網絡視聽文藝節(jié)目管理的通知》，堅決遏制追星炒星、泛娛樂化等不良傾向，同時嚴格控制綜藝節(jié)目嘉賓片酬，加大網劇治理力度。它還提出，每部電視劇、網絡?。êW絡電影）全部演員片酬不超過制作總成本的40%，其中主要演員片酬不超過總片酬的70%。在此之前，愛奇藝、優(yōu)酷、騰訊視頻、正午陽光等曾聯(lián)手發(fā)布《關于抑制不合理片酬，抵制行業(yè)不正之風的聯(lián)合聲明》，也有類似的呼吁。

　　影視圈實在“苦天價片酬久矣”。不少明星的片酬動輒數(shù)千萬元，占據全劇制作費用一半以上，由此導致影視劇制作成本結構不合理，嚴重破壞了影視生產的正常秩序。當整個影視制作業(yè)陷入“腦體倒掛”和“看明星臉色、為明星打工”的窘境，制作質量嚴重下滑，好在在遏制天價片酬的風聲下，市場已有逐漸回歸理性跡象。

　　長期困擾電視劇的另一個痼疾是收視率造假。去年9月，知名導演郭靖宇在微博發(fā)布長文《起來，與操縱收視率的黑勢力決一死戰(zhàn)》，道出電視行業(yè)的收視造假內幕。文中提到，去年已經做完后期的一部電視劇遲遲未播，被電視臺告知必須花錢買收視率，不買絕不會播，且要找指定的人買。賣家告訴郭靖宇，購買收視率的價格是90萬元一集，不保證排名。80集的戲意味要花7200萬元買收視率，而該劇賣給電視臺才130萬元一集。收視率造假對電視劇行業(yè)是一種致命傷害。由于劣幣驅逐良幣的現(xiàn)象抬頭，不少精良之作因為缺乏綜合客觀的評價體系而被埋沒。在這樣的非良性競爭環(huán)境下，制作公司失去了指導內容制作的評判依據，用戶在選擇內容時得不到有效的參考指標，廣告主也無法對營銷投放的效果做出合理評估。花精力做好劇，不如花錢買收視率。

　　讓人欣慰也值得關注的是，有關部門已經行動起來，《通知》強調，嚴禁播出機構對制作機構提出收視率承諾要求，嚴禁簽訂收視對賭協(xié)議。嚴禁任何機構和個人干擾、造假收視率（點擊率）數(shù)據。同時，將研究更為多元的評價體系，逐步取代“唯收視率”體系。去年9月，愛奇藝宣布正式關閉全站前臺播放量顯示，并逐步以內容熱度

　?。ò脩粲^看行為數(shù)據、互動行為數(shù)據、分享行為等綜合數(shù)據維度）代替原有播放量。

　　網劇長大：傳統(tǒng)播出平臺宜打“大眾”牌

　　2018年，爆款的網劇倒是不少，尤其是暑期檔的《延禧攻略》播出時萬人空巷，其最終點擊量超過200億次?！堆屿ヂ浴钒鏅嘁奄u出到全球約90個國家和地區(qū)，是網劇“出海”的又一成功典型。

　　《延禧攻略》顯然是網劇“長大”的一個縮影。這種成長體現(xiàn)在網劇正依賴不斷壯大的平臺以及優(yōu)質內容，與傳統(tǒng)平臺搶奪用戶時間和廣告客戶。優(yōu)酷、愛奇藝、騰訊“三分天下”，瓜分了網劇的絕大部分市場，它們背靠BAT，不差錢也不差資源，不斷加大網劇的制作力度，大制作、大投入、大場面、高技術、強班底已成為頭部網劇的制作常態(tài)，網劇市場也走向集約化和產業(yè)化道路。2018年播出的網劇，豆瓣評分突破7分的超過20部。

　　視頻網站和電視臺之間的播出效應差距正在不斷縮小。原本在對優(yōu)質劇集資源的爭奪上，播出次序是先臺后網，但2018年，不少大劇采取臺網同步播出策略，甚至有的劇集變成了網絡獨播。比如《延禧攻略》先是在愛奇藝播出，完結之后才選擇臺播；制作成本高達3億元的《如懿傳》也是在騰訊視頻獨家播出后，于近期才在電視臺二輪播出。

　　不同傳播平臺的觀眾流也分化、細化。電視機是擺放在客廳的，面向的觀眾從八旬爺爺奶奶到三歲小孩，它深刻地介入觀眾的家庭和日常生活，這就要求臺播電視劇要盡量老少兼宜，要生活化接地氣，視聽語言要平易曉暢。網劇多主打垂直分眾，面對年輕族群，因此題材更多元，視聽語言更新奇，拍攝尺度更大，也更具推陳出新的勇氣。

　　盡管網劇在崛起，但相較于視頻網站，電視臺仍有視頻網站無法取代的平臺優(yōu)勢，也是主流媒體實現(xiàn)責任擔當?shù)膽?。電視臺除了娛樂功能外還肩負著引導社會輿論、弘揚新風正氣、倡導正確價值導向等重大職責，如何在紛紛擾擾的市場競爭環(huán)境下，制作和播出既顯責任和擔當、又受大眾歡迎的電視劇，是主流電視臺面臨的挑戰(zhàn)。主旋律作品的制作難度比快餐式的都市情感劇難度高，但2017年的《人民的名義》《雞毛飛上天》，2018年的《正陽門下小女子》《大江大河》等優(yōu)質劇獲得口碑和收視雙贏，證明只要足夠優(yōu)質的內容，其傳播并不受受眾群體和類型限制。

　　2019年是新中國成立70周年，在這樣的重要節(jié)點，具有大國情懷的主旋律大劇自然應當成為各大衛(wèi)視排兵布陣的重點。對于電視臺來說，這是挑戰(zhàn)，更是難得的機遇，也是證明自身價值和文化實力的時機。但愿經歷2018年的沉寂和“刮骨療毒”的電視劇市場，能夠在2019年迎來新的面貌，再現(xiàn)輝煌。（李愚）

　　原標題：關鍵詞“平淡”對熒屏提出挑戰(zhàn)

　　轉自：解放日報


 

　　版權及免責聲明：凡本網所屬版權作品，轉載時須獲得授權并注明來源“中國產業(yè)經濟信息網”，違者本網將保留追究其相關法律責任的權力。凡轉載文章，不代表本網觀點和立場。版權事宜請聯(lián)系：010-65363056。

延伸閱讀